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N, NAPOLEÓN Y YO

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En la cartelera veraniega han encontrado milagrosamente un pequeño hueco para una original cinta italiana (aunque digan que es coproducción con España a parte del dinero no se ve nada más) dirigida por Paolo Virzì. Dos años más tarde de su estreno en tierras italianas pero ya dicen que más vale tarde que nunca. Napoleón es expulsado de Francia y llega a la isla de Elba donde es recibido con revuelo y admiración por todos los habitantes, todos menos uno, Martino Papucci, un estudioso, erudito, mujeriego y ex profesor de la escuela que tiene ideas políticas bastante encontradas con Napoleón y con el resto de isleños.

Por eso decide que su misión en la vida es acabar con la vida del francés bajito y belicoso para lo que cuando le llaman para documentar sus pasos y acciones en la isla acaba en una situación privilegiada para conocer la figura de Napoleón y, ante todo, para acabar con él.

Hay cierto encanto tragicómico en esta visión de Napoleón. Un tipo acabado pero brillante, incisivo, ingenioso pero cuya sed de grandeza ha sido cortada de raíz. Y eso en contraposición con los deseos hilarantes y torpes del intelectual acaban completando una buena aunque excesivamente dilatada película.

Daniel Auteil interpreta un Napoleón descreído, añorante y con grandeza de perdedor. Es quizás la piedra angular de la cinta ya que sobre él descansa toda la trama y su rutilante presencia afecta a todas las interpretaciones. Monica Bellucci está como siempre en su línea elegante y facilota y Elio Germano cada vez consigue convencer más de que su futuro es prometedor dentro y fuera de las fronteras nacionales.

El rutilante encanto de la ambientación de época donde encontraste del idealismo del veinteañero choca contra la experiencia bélica de una de las personalidades más importantes de la historia.


PROS: Las nuevas patillas de Elio Germano.

CONTRAS: Una demasiado dilatada duración con un uso irregular de los ingredientes cómico.

CHE NE SARÁ DI NOI

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Me encuentro con un dilema moral a la hora de calificar esta película pues claramente debería dilucidar un método más ortodoxo para calificar las cintas en las que aparezca Silvio Muccino desde este momento en adelante. Algo como sustituir las estrellas por un medidor de orgasmos. Siguiendo estas premisas y dada la escena inicial de la cinta tendría que salirme de los gráficos.


Pero al igual que el climax inicial (obviamente aún sueño con esa escena de cama) la película decrece en intensidad tanto para mi parte obsesiva como para mi reducto cinéfilo y debo reconocer que Che Ne Sará Di Noi es una cinta que roza la mediocridad en la mayoría de sus planteamientos.


Un grupo de estudiantes acaban de pasar la Maturitá, algo así como la Selectividad para los españoles, así que deciden emprender un viaje a modo de despedida e inicio de su etapa adulta


Matteo tiene una extraña relación con Carmen, una chica mayor que él. Ella va a abandonarle el verano para pasar con su familia unos días en Grecia. Él, desesperado, convence a sus amigos de renunciar a su viaje por España y Marruecos en el Interrail para acudir en su busca a Santorini, la isla donde sabe que ella estará durante quince días. Tanto Manuel, un fracasado nato, como Manuel-Pio, un chico rico que acata la voluntad de sus padres le seguirán en su aventura donde encontrarán respuestas a sus preguntas adolescentes.



El abuso de la dichosa voz en Off que parece una obligación para toda producción italiana y los tópicos adolescentes de la historia planean durante toda la película que además arrastra un lastre añadido de algún personaje innecesario (la eterna enamorada estudiantil) y que resulta predecible en todo su planteamiento desde el primer minuto. Flaquea al tocar la comedia y se estampa contra el drama sin tener el equilibrio necesario a pesar del esfuerzo de todos sus actores principales.


Che Ne Sará Di Noi debe ser recordada como una anécdota más en el camino del cine generacional italiano con el único aliciente de entretener a los adolescentes y desarrollar alguna idea medianamente decente pero que sirve de espaldarazo definitivo para ver un Elio Germano capaz de poner los pelos de punta.



PROS: Elio Germano


CONTRAS: El personaje de Valentina ¿Para qué? Con el agravante de que Katy Louise Saunders (inglesa colombiana de origen) ha sido la persona con más proyección de toda la película participando en Tre Metri, Ho Voglia di Te, Los Borgia, y recientemente en Virgin Territory o Seda.

COME TE NESSUNO MAI (AHORA O NUNCA)

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Hay películas que no acusan el paso de los años. No porque sean mejores o peores. Es más bien que sus temas y personajes son tan intemporales que da lo mismo verlas hoy o hace diez años. Es el caso de Come Te Nessuno Mai, estrenada fugazmente en España con el título Ahora o Nunca en 1999.

Silvio tiene 16 años y los problemas típicos de la edad, es decir, poco más allá que los líos de amores. Cuando el grupo de amigos decide ocupar el colegio (casi demasiado recurrente esta afición italiana por las ocupaciones) tendrá la oportunidad de acercarse a la chica de sus sueños, o al menos la que él cree que es la chica de su vida. Obviamente las verdades absolutas de los 16 años no suelen durar más que un par de días, pero Silvio podrá descubrir que las hormonas y la fascinación por los primeros encuentros sentimentales pueden dar quebraderos de cabeza y muchas alegrías mientras se enfrenta a la oposición de unos padres que tras haber tenido sus propias revoluciones (68) han decidido dejar los idealismos de lado.


Come Te Nessuno Mai recoge todos y cada uno de los tópicos del cine generacional juvenil pero los ordena y organiza con una inusitada sencillez y claridad. Es difícil no encontrar un personaje con el que el espectador no pueda simpatizar o no verse reconocido en alguno de sus planos o situaciones expuestas, esta es la gran, y única, baza de su director Gabriele Muccino.


Hay tres momentos concretos que justifican totalmente clasificar esta cinta como una pieza fundamental del cine contemporáneo italiano. El primero nada más iniciar el metraje que presenta los estereotipos juveniles con gracia y desparpajo (aunque no cuadra con la línea narrativa y estética que seguirá el film), el segundo cuando los personajes llegan al descubrimiento de sus situaciones y en un plano se recogen todas las inquietudes de los miembros participes en la historia y finalmente la explosión que recoge el grupo de planos y sus fundidos en el tejado al final de la cinta con una sencillez y efectividad casi magistrales.


Sinceramente emocionante y entretenida aventura adolescente que hace rememorar tiempos mejores.



PROS: La claridad formal, narrativa y de personajes. Un regalo para el espectador.


CONTRAS: Ese halo de simplicidad mundana que se queda en la anécdota.




ORA O MAI PIU

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David es un estudiante modelo que ingresa en una prestigiosa escuela superior universitaria en la ciudad de Pisa. A un examen de acabar su licenciatura en Física se entretiene en una reunión con una de las múltiples reuniones estudiantiles izquierdistas de su universidad. A pesar de que David no es un gran aficionado a la política si lo es a Viola, una de las integristas y dado que suspende el examen al no haberse presentado el resto del verano lo pasará junto con sus nuevos amigos más preocupado de las inquietudes sociales prestadas que de sus propios libros.


Lo que parece una película más de amores adolescentes con cierto trasfondo político es en realidad de las pocas películas que se atreven a narrar el pedacito de historia reciente que fue la cumbre del G8 en Génova y los sucesos que se desarrollaron allí.


Ahora voy a contar una batallita. Cuando se celebró en el 19, 20, 21 y 22 de julio de 2001 estaba en Roma, un amigo alemán decidió coger un tren y dirigirse a la manifestación pacífica contra la cumbre. Una de las profesoras de la escuela intentó explicarle que no iba a ser seguro. Esa semana los telediarios pusieron escenas de cómo el centro de la ciudad se atrincheraba, puertas metálicas bloqueaban los accesos y hasta el ejercito era convocado para velar por la seguridad de los lideres mundiales. A los tres días nuestro amigo regresó con una brecha de quince puntos en la cabeza porque nada más llegar a la ciudad recibió un porrazo (en el sentido literal de la palabra) y acabó en menos de una hora desde su descenso del tren en un hospital y entrevistándose con media policía Genovesa. En esta película casi estaba esperando encontrarlo en las imágenes de archivo o en la propia parte de ficción .


Quizás por eso me parece atractivo Ora o Mai Piu, a pesar de que el periplo genovés no deja de ser una anécdota más en toda la historia de David es una parte importante y bastante poco tratada de la historia cultural y política reciente en Europa.


Ora o Mai Piu se puede traducir literalmente como “Ahora o Nunca” y es como describe uno de los jóvenes la necesidad de actuar para cambiar el mundo. Es un Leif Motif perfecto para la cinta aunque falta un poco de entusiasmo para llevarlo hasta las últimas consecuencias.


De todos modos y a pesar de que en ocasiones flaquee en las ideas o en el modo de tratarlas es una cinta entretenida en la que si hubiesen medido la parte personal y romántica con más tino podrían haber logrado una combinación casi de quitarse el sombrero.



PROS: El periplo Genovés


CONTRAS: La incesante necesidad de explotar la idea romántica idealista del pueblo italiano y el incordiosos compañero de cuarto Elio Germano (que gracias al cielo aprendió a actuar y que forma un fantástico dúo en otra cinta reciente, Mi hermano es Hijo Único, con Riccardo Scamarcio, que también aparece fugazmente en esta)




MI HERMANO ES HIJO ÚNICO (MIO FRATELLO È FIGLIO UNICO)

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Accio es un joven sin rumbo. De pequeño abandona, para disgusto familiar, el seminario regresando a casa donde se da cuenta de que sus hermanos son más apreciados y queridos que él. Pronto encuentra la forma de sentirse integrado en un mundo que parece que da vueltas mucho más rápido que él mismo. Se enrola en el partido neofascista por la influencia de un familiar mientras su hermano Manrico lidera las revoluciones izquierdistas y encabeza los movimientos sociales y huelguistas de su pequeño pueblo (Latina, a cincuenta kilómetros al sur de Roma).


La ideología pero la camadarería conseguirá que ambos no pierdan sus lazos por encima de la política o el amor que Accio profesa hacia la novia de su flamante y exitoso hermano mayor. Pronto Accio tras su periplo Mussolinesco se da cuenta de las repercusiones sociales y las acciones de su movimiento dan un giro a su vida que lo unirá más a Manrico y por supuesto a la novia de este buscando el reconocimiento familiar que nunca llega.


Accio es un personaje enternecedor que vive a la sombra de un hermano brillante y carismático y que está perdido durante toda la película hasta que al final consigue encontrarse a sí mismo (en el sentido más literal de la palabra). Pero si hay algo que caracteriza a los personajes es que son fieles a sí mismos. Una vez escuché una idea que podría resumir el periplo político vital de cualquier español medio: “Todos somos idealistas hasta cumplir los cuarenta. Entonces nos hacemos de derechas o empezaríamos a ser idealistas e idiotas al mismo tiempo”. Digamos que Accio es coherente con el tiempo que le toca vivir y como muchos otros opta por el camino inverso ya que los años 60 y 70 (que transcurren en la cinta) tuvieron repercusiones políticas en Italia muy parecidas a las españolas. Como él mismo reconoce a veces “un fascista nella famiglia é comodo”.


Para aquellos que quieran saber con lo que van a encontrarse Mi Hermano Es Hijo Único es una especie de “Cuéntame” con todas sus virtudes y defectos. En realidad más virtudes que defectos.


Gracias al éxito obtenido en Italia y en los Festivales en los que se ha presentado llega a nuestras salas y ayudará a que finalmente otra película en que comparten cartel sus protagonistas , Romanzo Criminale, se estrene en nuestro país en enero del próximo año.


DATOS DE LA PELÍCULA:
Es una adaptación muy libre de la novela "El fasciocomunista" (Il Fasciocomunista), de Antonio Pennacchi Obtuvo 5 Premios Donatello de 11 Nominaciones y público Un Certain Regard. Festival de Cannes '07
Sevilla Festival de Cine Europeo. Sección Oficial.
Fue nº 1 de taquilla en Italia, con 8 millones de euros de recaudación en menos de un mes


PROS: Los dos hermanos son simplemente brillantes tanto como personajes como actores. Magistral la elipsis temporal de Accio de niño a hombre.


CONTRAS: Pasa de puntillas por la última etapa de la relación de ambos hermanos. Crea confusión sobre el tiempo transcurrido (aclarado enseguida con la edad del niño) pero no limita el dramatismo que acontece al final.